1. 首页
  2. 资讯

摄影作品花卉

手机摄影怎么拍好花卉?最近给大家讲了很多拍摄花卉方面的知识,但是讲的基本都是用相机拍摄的技巧。我看见后台有很多人在问:能不能讲讲用手机拍摄花卉的技巧。今天就给大家讲讲

手机摄影怎么拍好花卉?

最近给大家讲了很多拍摄花卉方面的知识,但是讲的基本都是用相机拍摄的技巧。我看见后台有很多人在问:能不能讲讲用手机拍摄花卉的技巧。今天就给大家讲讲用手机拍摄花卉的技巧,希望对大家有帮助。

用手机拍花卉没有用相机拍花卉那么复杂,使用相机拍花卉你需要去调整各种参数,用手机拍花卉直接拍就行了。所以想要用手机拍出好看的花卉照,了解一些规则非常重要。先来说说用手机拍花卉的禁忌。

一、忌逆光、强光拍摄

使用相机拍花卉你可以逆光拍摄花卉,因为通过调整相机参数能拍出漂亮的逆光花卉照。但是用手机逆光拍摄花卉就不行,因为手机无法调整各种参数。

在逆光条件下用手机拍摄花卉,拍出来的花卉照画面会偏暗,曝光严重不足。而在强光下用手机拍摄花卉,光线太硬,花卉的色彩不好看。

使用手机拍摄花卉最好在下午或者早上去拍摄,此时的光线非常柔和,花卉的色彩也更加鲜艳。对于用光方面,我建议利用顺光或者侧光进行拍摄。

相机能拍出这样漂亮的逆光花卉照

手机在逆光条件下拍出来的花卉照,细节色彩完全没有

二、忌构图无主题

对于构图这块无论是用手机拍还是相机拍一样适用,拍摄花卉,那么“花”一定是照片的主体。因为花的体积很小,所以很容易受到其它元素的干扰。大家在构图时画面一定要简洁,画面中千万不要出现过多的杂物或者树枝等等。

背景太杂乱的取景

三、忌构图无意境

意境其实就是美感,想要让你花卉照片美感十足;除了构图之外,你还要注意光线的运用。在构图时除了上面说的不要杂乱无章,你还要懂得取舍;合理的安排主体在画面中的位置,将无关或者不需要的元素去掉。

构图太杂乱美感不好,且光线没用好花朵的色彩没有很好的呈现

前面给大家讲的三个拍花禁忌都是很多人在拍花时常犯的错误,大家在用手机拍摄花卉时一定要注意这些禁忌。首先光线的运用,一定要保证画面曝光正常,花朵色彩丰富。

其次是构图,很多人拍花卉常犯的错误就是拍进来的元素太多,导致画面非常杂乱,构图一定要简洁。最后是美感,想要让照片有美感,除了构图好之外,还要用好光线。

拍摄器材:iPhone 7 后期软件:Snapseed

禁忌给大家讲完了,接下来给大家讲讲用手机拍摄花卉方面的技巧。

一、利用浅景深突出花朵

利用景深来突出花卉是拍摄花卉常用的手法,如果是用相机拍摄你使用大光圈就能直接将背景虚化了;但是手机没有这个功能,你就只能靠调整距离来获得浅景深。

使用手机拍摄花卉你要把手机尽量靠近花卉,这样才能得到背景虚化,主体清晰的花卉照。在拍摄时一定要注意对焦的精准度,背景要简洁。

拍摄器材:iPhone 7 后期软件:Snapseed

二、留白构图

留白构图就是尽量去掉不相关的元素,让画面变得更加简洁,这样花朵才能得到更好的突出。比如下面这两张照片,在构图时就利用了天空和墙,得到了非常干净的背景,突出了花朵主题。

三、低角度拍摄

在拍摄花卉时很多人找不到好的拍摄角度,而且因为手机无法虚化背景,就导致拍不出背景干净、画面简洁的花卉照片。大家在拍摄时可以尝试低角度拍摄,利用天空作为背景,这样拍摄能带来不错的效果。

另外,在人多、物杂的环境下,低角度拍摄时最好的办法。低角度拍摄不仅能获得干净的背景、简洁的画面,还能让花卉更加突出。

四、注意画面色彩搭配

春天花的颜色几乎都是黄色、红色、白色、粉色这几个颜色为主,在拍摄时画面中最好不要出现很多种颜色,两到三种是最合适的。如果一张花卉照片,里面有五六种颜色,给人的感觉会非常混乱。

另外,你可以利用冷色的背景和暖色的花卉来突出主题,比如:蓝色的天空和暖色的油菜花。大家再利用冷暖色最对比时,要把握好色彩对比的比列,不要太过失衡。

拍摄器材:iPhone 7 后期软件:Snapseed

五、利用纯色背景

想要获得纯色背景,可能相机很好实现,但是手机就需要借助后期软件才行。我喜欢用的手机后期修图APP是Snapseed,我就简单说一下怎么用Snapseed将背景调成纯黑色吧!

Snapseed中的晕影、局部以及画笔功能可以轻松压暗背景,下面简单说一下步骤,就不精细化去讲了。

第一步:将照片导入Snapseed中

第二步:点击工具,找到“画笔”工具。

第三步:选择加光减光,然后将数值调为“-10”,再点击右边的小眼睛。最后就可以用手指在画面上涂抹了,将你要黑化的部分全部涂抹。

对于边缘部分建议大家放大来涂抹,我因为要写教程所以只是随便涂抹了一下,大家自己操作时一定要放大仔细涂抹,修图就是这样,慢工出细活。

我随便涂抹了一下,大概是下面这个样子。

第四步:第四步点击右下角的小勾,整个操作就完成了。

大家可以看到,因为我涂抹不好,所以花的边缘和照片的边缘都没有完全黑化,所以大家在涂抹时一定要放大仔细涂抹,这样才能得到一个纯黑色的背景。

七、后期

我用手机拍出来的照片基本上都会用手机修图软件进行后期调整,因为手机的拍照功能本就不强大,所以需要后期来做调整。更何况相机拍出来的照片都要后期,手机拍出来的照片为什么不后期。

像上面讲的将照片调为纯黑色背景,也是后期的一种形式。但是我提醒大家,玩摄影七分靠前期拍摄,三份靠后期调整。虽然现在的后期技术很强大,但是也要你前期拍好才行。后期只是一种弥补不足的方式,不是你前期不好好拍的理由。

这是当时用手机拍的,回来之后用Snapseed调了一下。下面这张是原图:

这是Snapseed修过之后的图片:

摄影作品如何变现?

多发图,多参加比赛,当你足够好了,需要你作品的人,自然会带钱来找你了!

如果还没人来找你,哪就继续努力吧!

用摄影作品,怎么表现“风”?

拍风的时候,选个参照物,例如树叶小草的摆动程度,头发的飘逸程度上,水面的涟渏程度,都能表现风和风的大小。

摄影作品怎么分析?

首先,最起码,你的照片要有准确的曝光、合理的构图、主体要明确,这三个要素要达标。照片曝光过度、或者曝光不足是废片;没有找准构图角度、画面失衡了是废片;主体和陪体安排的不好,背景还乱七八糟的,应该也是废片。

第二方面,一幅摄影作品主题的表达要清晰。让观众一眼就知道你想表达的东西。主题的大小、褒贬没有要求,但一定要主题清晰。摄影作品,与其它艺术作品差不多,你要保证在一张照片中讲出点情怀,透出点道理。摄影小品,也要拍出一份美感吧。

第三方面,要有恰当的主题烘托,在摄影主题中要运用好色调、影调、色彩这些元素对主题的烘托。祥和的画面,色调需要温暖的,影调需要柔软的,色彩也是要橙黄的;寒冷的画面,色调是清凉的,影调是硬线条的,色彩色彩是青蓝的。

这三个方面都做的很好的话,应该就是不错的摄影作品了。

摄影作品能变成国画吗?

图/文 亮亮老师

当然可以的,因为都属于视觉艺术吗!艺术是相通的,如果你的摄影作品有国画的感觉,就可以通过相关的后期软件去实现,无论是风光还是人物都可以,如果你感兴趣,可以参考一下下面的内容,这是我对一张风光照片所做的后期国画效果。

当然想将照片变国画,首先你需要对国画有一定的了解,平时可以多欣赏欣赏中国的国粹,国画!

让你的照片变国画:

谁都想让自己的照片变得好看又有艺术气息,今天亮亮老师就带你们酷一把。让你的风光山水照变得像国画一样有艺术感,是不是很期待?别停,一直看下去!

国画是中国传统绘画风格之一,有关国画的详细内容我就不做介绍了,大家可以去网上了解一下,当你对国画风格有一定了解了,你接着看我的教程就会大有收获。

首先教程之前先感谢一下网校学生无止境给提供了此教程的素材照片,非常感谢您的支持。

先看看调整前后的对比照吧,上面的是原图,下面的是效果。是不是天壤之别?

01.照片打开后先在Camera Raw中做个基本处理,主要处理一下画面的曝光、对比、层次等,对这张照片我直接从Camera Raw中去掉了颜色。对于这一步的调整大家可以根据自己的照片适当调整,注意的是层次!层次!层次!

02.Camera Raw调整结束后直接进入PS软件,二话不说我先打开了曲线命令,在曲线中通过红通道对暗部进行加青处理,目的就是让画面暗部带有国画青绿山水的感觉和墨色的感觉,反复观察画面变化,这里注意的是少许!少许!少许!

03.接下来对原始图层进行复制,我用的是快捷键Ctrl+J,所以复制的图层名称是图层1,而不是背景拷贝,其实都一样。

04.现在该对复制出的图层1进行操作了,复制图层其实主要目的就是尽量保持原图,万一需要返回或者修改是比较方便的,做事给自己留有余地。对图层1进行滤镜操作,在滤镜下面打开滤镜库,找到画笔描边里面的喷溅效果。根据画面变化适当调整参数,出现边缘扩散就可以了,不需要做的太夸张,有感觉就行。记住,不要照搬我的参数!不要照搬我的参数!不要照搬我的参数!

05.接下来再次进行拷贝,也就是将刚才添加了喷溅效果的图层进行复制(也许名称跟你操作时候不同,记住图层顺序及功用即可)。

06.对复制出的新图层1拷贝进行滤镜操作,选择滤镜库中的艺术效果,里面有个海报边缘,对就是它。调整对应参数,目的就是制作出一些墨笔干涩的线条感觉,也不能太强烈,适当调整一下就行。

07.如果你添加的海报边缘很强烈,你可以对该图层的不透明度进行一下调整,当然具体的调整参数也是根据画面效果来调整,你的照片不一定也是50%。

08.去找一张类似国画宣纸一样的纸张纹理图案,这样的图案很多,直接搜索图片的引擎中搜索纸张纹理即可找到。

09.将纸张纹理打开后利用移动工具拖拽到处理过的照片中,放在最顶层,这时候纸张文件可能很大或者很小。

10.不管是大还是小,都可以利用编辑菜单下的自由变换命令来对其进行缩放,最好缩放到画布大小,当然也可以根据需要自行调整。

11.大小调整好以后,将纸张图层的混合模式修改为正片叠底。只有这样才可以显示出下面图层的内容。

12.根据所显示的效果进行该图层不透明度的调整,需要纸张纹理和色彩清晰的仿古效果可以不透明度高一些,反之则可以调整的低一些,完全自己掌握。

13.都现在照片的处理就已经接近国画效果了,不过不能忽略国画中的书法和篆刻因素的存在,没有这些因素国画效果会大打折扣。找到书法及篆刻素材打开,这样的素材可以自行网上搜索或者自行书写,我使用的自己书写的素材,有关书法的书写方式及篆刻制作方式在后面教程中给大家呈现。

14.将文字素材打开后同样使用移动工具拖拽进人到照片中,如果大小不合适可以利用编辑下面的自由变换命令进行缩放调整。

15.当文字大小位置合适以后,我又做了一步处理,就是用套锁工具选中文字中下面的篆刻部分,复制了一个出来。将复制出来的印章放到了画面的左下方,当然你也可以放到其它地方。

16.到此算是结束了,在图层中选择好所有图层,点击鼠标右键,从弹出的下拉菜单中选择合并图层。

17.大功告成,该存储存储,看看最后效果吧。

这就是国画效果的制作,其实整个制作中主要应用了调色、滤镜、纹理添加、文字素材添加,这些操作都源于PS的最基础调整。因此我对各位的要求就是一定要抽时间将软件的基础操作搞定,不然即便再好的教程你也是望而兴叹。

如果感兴趣,可以关注我!

By亮亮老师

花卉摄影有什么技巧?

在日落前大约一个小时,灯光是柔和的光线。阴天很容易地获得一张好的花卉照片,在日落前或日出后不久拍摄可以获得不同的背光效果。离一个物体越近,即使是最微小的相机抖动,对拍摄的影响也会很大,所以使用三角架。

要使用背光,需要定位相机,方便面进入。为了让天空中的太阳足够低,需要在早上或一天结束时拍摄。还需要将相机设置为点测光,否则花朵看起来就只有一个轮廓模式,不仅仅是光圈优先,也能恰到好处的背光。观察相机的景深,大多数情况下,图像最好具有柔和的背景,因此场景中的其他物品不会将注意力从花朵上移开。

从花朵下面拍摄,抬头看它,通常也是一个很好的视角,让花朵感觉更强大。在拍摄时加入一些花卉摄影技巧,例如使用三脚架和单点自动对焦。

这幅摄影作品,应如何点评?



图中老汉头戴黄色斗笠,饱经沧桑暗红色的脸、白胡须、昭示着他的年龄。处理过的虚幻背景,突出了人物主体。一缕阳光集中照射在两只数着人民币的手上,突出了主题。无声地说明了,老汉因何而喜悦。

画面右边较空的位置,隐约配上一片竹林,构图整体顿时显得稳定起来。感觉拍摄图片的人,具有一定的美学基础。

如果一定要提一点儿缺憾,图片下方,腿部处理的不太理想。如果能放一个道具挡一挡,暗示他是做什么的,为什么挣到钱了,是不是能更好一点?

本文来自投稿,不代表本站立场,如若转载,请注明出处。